如何撑握唱歌技巧和发声方法香港专业唱歌培训

人声作工具 ，结合诗歌、曲调、伴奏等来歌唱自己喜爱的歌曲 ，藉来寄托感情 ，抒发感情 ，得到享受 ，滋润 ， 自娱又娱人 ，这是进入歌唱艺术大门的基本目的 。
假如说 ，你想进一步得到歌唱艺术的知识和方法 ，使自巳唱得更好 ，那就要化出一定时间及精力 ，去探索内中秘奥 。这种秘奥可能会在极短时间内就获得 ，也可能化上很长时间尚模不着头脑 。为什么两者时间相差这么多 ？其原因是“ 得法 ”与否 。所以 ，能得到正确的方法很重要 。
有的人以为西洋的“ 美声唱法 ”是高级的 ，于是 ，几十年来学习美声唱法的人趋之若鹜 。的确 ，用美声唱法去歌唱西洋古典歌剧或欧美风味的歌曲 ，那是珠联璧合 ，相当适合，因为美声唱法是根据欧美多音节语言规律总结出来 。 但用美声唱法来唱中国风味的歌曲 ，因中国的汉语是单音节字音，与欧洲语音的组成规律大相径庭 。那非要把美声唱法进行适当改造不可 ，因中国语言及风味与欧美有悖 。故唱美声的 ，未经改造 ，就拿它来唱中国歌曲 ，必定会唱得字不清 、风味差 ，于是感情也殊难表达了，虽然自认为很美 ，这只是孤高自赏 ，给听者印象仍是拙劣的歌唱 。故应认识 ，美声唱法不是的 。相反 ，非美声的 ，只要凭着对音乐的爱好 ，对音乐有灵敏的感觉（乐感） ，或者自然的进行些模仿及捉摸 ，或听了唱得好的人歌唱或其录音 ，自已捉摸 ，或请教唱得好的人作些指导 ，也可能使自己唱得相当出色 ，甚至成为一位有一定社会影响的歌唱家，古往今来，有多少的歌唱家 ，走的正是这条路 。只要唱者达到吐字清楚风味浓 ，感情深邃意境深 ，声音圆润又甜美 ，唱者舒服，听者也感到亲切及悦耳、动听耐听又舒服 ，应该说 ，这就是科学的歌唱了。故而科学的歌唱法 ，是不分什么“ 美声的 ，民族的 ，通俗的 ” ， 况通俗的根本没有什么唱法可循 。
唱得好坏 ，只有一个标准 ：“ 情感是否深邃 ，吐字是否清楚 ，能否字里含情 ，润腔是否丰富 ，声音是否自然流畅 ，嗓子是否经久耐唱 ，乐曲处理是否有层次及重点突出 ，风格韵味是否浓郁 ， ” 。 这方面 ，我国元、明、清三代 ，有关的论著很多 ，可以参阅 。亦应看到 ，在这些论著指导影晌下 ，历代也出现了不少的演唱家 。就以当代曲艺界、戏曲界说 ，也不是出了象予剧常香玉、粤剧红线女、越剧徐玉兰、京剧谭富英、马連良、绍剧陳鹤皋、京韵大鼓小彩舞、苏州弹词徐丽仙、花儿朱仲禄、歌剧郭兰英、李元华………。这些唱得晌当当的好演员 。他们都不一定学过美声唱法 ，有的是自我捉摸中得到成功，有的是按着老师传习的传统歌唱方法 ，一代接一代的继承下来 ，不过他们都是根据自已的条件去扬长补短 ，並加捉摸创造 。可惜这些情深意笃，又有浓厚风味的中国传统歌唱法 ，尚无人用科学的方法 ，象西洋美声唱法那样，能总结成指导性的现代实用歌唱训练的教材或指导性读物。
应该认识到 ，只要是人类 ，不论人种 、民族 、阶层 ，其生理结构都是相同的 （ 包括供呼吸用的 肺、膈、腹肌、胸肌、气管 ；供帮助共鸣用的头腔、胸腔、鼻腔、口腔 ；供吐字用的唇、齿、舌、颊、喉、腭等 ）。 在歌唱中 ，所以有不同民族 、不同地域之特色 ，归根结柢 ，主要是各族各地“ 语言不同 、风格不同 ”。 如欧美各族的语音是“ 多音节 ”字音 ，以及有“ 后续音 ” ；而汉语却是“ 单音节 ”字音 ，无“ 后续音 ” 。 如欧洲语言中的子母音与汉语的子母音组成规律也不同 。如汉语规范化的声母（ 子音 ）就有21个 ，韵母（ 母音 ）就有35个 ，且子母音结合后每个字 ，还有四声（ 调值 ）之设 。至于方言的子母音更多了 ，调值还有六声、七声、八声、九声等之分 。 而欧洲语言的子母音就没有这么多 ，亦无调值之设 。 故用美声唱意大利古典歌剧及西泮歌曲 ，相当适合 ，而唱中国歌曲 ，那就必须把唱欧洲多音节语言的方法 ，改造成中国单音节字的唱法 。否则，必定会产生字音含糊不清 、波动太疏 ，韵母浊而重 。 反之 ，如把唱汉语单音节字音的方法 ，去唱西洋歌曲 ，也同样会格格不入 。这是非常简单的道理 。故歌唱者目的，若是为了唱汉语歌曲 ，你就得学习汉语的语音规律和有关知识不可 。假如是为了唱西洋歌剧或西洋歌曲 ，那你就用 Bel cento （ 汉译“ 美妙的歌声 ”，又译“ 意大利古典歌剧唱法 ” 。后来因被人抽去“ 妙的歌 ”三字 ，变成“ 美声 ” 了 ，误以为只要“ 声音美 ” 就可以 ，但标准各人不同 ，反使人无所适从 ） 。
下面谈谈民间及传统的汉语歌唱的要点 ：
（一）对于歌唱中的呼吸 ，中西相同 ，它是歌唱的基础 ，关键是根据感情及句幅长短 ，去设计吸多少气（ 中国称“ 气口 ”，几百年前昆曲曲谱中 ，就规定每乐句气口所在 ） 。还要有控制能力 （俗祢关得住 ） ，以便把气留于重音、把气留在长音、把气留在高音及低音 。但也应看到中西歌唱都很强调气息 ，方法也同 ，只不过名称不同 ，（ 例如深呼吸 及控制气息 的器官 ，欧州称“ 横膈膜 ”，中国称“ 丹田 ” ） 。故学习美声唱法的呼吸 ，与学习中国传统歌唱中的呼吸 ，是相同的 。並且在控制气息的肌体技巧上也是一样 ，也只是名称上不同（ 欧美祢上腹肌或下腹肌控制，中国称丹田有分寸的“ 憋气 ” ）。 一般则要把气息“ 吸得快 、不太足 ，关得住 、能掌握 ” 。
  （二）对于共鸣 ，中西之间因语音不同 ，训练方法某些同 ，某些就不同了。虽然 A、E、I、O、U五个原音韵母 ，中西相同 ，但汉语尚有其他的3 0 个韵母 ，唱汉语歌时，则也需要训练 。再如中国传统歌唱训练中 ，如作低音到高音的训练 ，一般通过不同韵音的长乐句中 ，渗透进要练习的韵音来进行（ 即内含该韵音长时值音符 ，或音调及节奏有变换 ，而韵音不变的长乐句 ）。 还要求在韵音发出后 ，又有“ 强、弱、断、连”的变化 ，特别是强后立即弱的训练 ，可为歌唱中“ 字重音轻 ”打好基础及养成习惯（ 字重音重会导致字音不清 ，特殊情况例外 ）。至于民间有“ 脑后音 ”“ 天灵工 ”“ 海底翻 ”“ 额底腔 ”等等术语 ，都是共鸣时的感觉 ，尚待用科学名词来代替 ，因这些名词较玄虚，使人难以捉摸 。但也有某些歌唱术语是很明确的 ，如“ 头不仰、 舌不隆、气顶音 ” 等等 ，即姿势及口形对共鸣有极大关系（ 仰头、抑头、隆舌必导致气息受阻 ，而影晌共鸣 ）。另外还有“ 开、齐、撮、合（称 四呼 ）”，“唇、舌、齿、牙、喉（称 五音 ）”的训练方法 ，都是为了口形的准确 ，以达到良好的共呜位置和使字音能准确 ，这是比较科学的方法 ，因姿势与口形直接影响共鸣。
  另外 ，还要养成 “ 子音实 ，母音出口而口形不变 ”、一股情况下“ 高音轻过 ，低音重煞 ”等习惯 。这些 ，必须根据字音及感情需要而定 ，但把喉咙打开是首要的 ，然后用气送音 ，且要刚、柔、藏、露、偷、关、收、煞 ，有所不同 ，这要靠自巳逐字逐音去捉摸 。特别要防止逢高音重 ，吸足气时重 ，每句的句首重等等陋习 ，而要根据不同歌曲、不同感情、不同字音的需要而定 。
  （三）以字为出发点来歌唱 。是传统汉语歌唱的重要方法 ，它要求 “ 以字传情 、以字带腔 、以字带声 、以字带韵 ” 。于是 ，传统歌唱艺诀中 ，又有“ 准于情 ，生于字 ，发为音腔 ” 的说法 ，说明中国传统歌唱中 ，一切都是“ 由字而生 ”。 这一点 ，学过美声唱法的人 ，必须“ 补课 ”，特别是有训练及指导任务的声乐教师 ，更需要学习“ 由字而生 ”的技巧 ，这是丝毫不能含糊的 。（ 实际上，唱得好的西洋歌唱家 ，也是同样讲究此法的 。）